La icónica banda estadounidense interpretará su álbum más emblemático junto a sus grandes éxitos el 4 y 5 de abril de 2025 en el Movistar Arena
La espera ha terminado para los fanáticos chilenos de Incubus, la banda de rock alternativo liderada por Brandon Boyd regresa a Santiago de Chile el 4 y 5 de abril de 2025 ambas fechas sold out, como parte de su gira latinoamericana en la que interpretarán su aclamado álbum Morning View (2001) en su totalidad, el esperado show, que se llevará a cabo en el Movistar Arena bajo la producción de Lotus, promete ser una experiencia inolvidable, en la que la agrupación también repasará sus mayores éxitos.
IguanaSong nos estamos preparando para este show y como antesala, hacemos un recorrido por los mejores temas de esta icónica banda, esos que marcaron generaciones y consolidaron su estatus como referentes del género.
Más de tres décadas de innovación musical
Incubus es una banda que se formó en 1991, por Brandon Boyd, Mike Einziger y José Pasillas, quienes se conocieron siendo estudiantes en Calabasas, California. Alex Katunich y Gavin Koppell luego se unieron la banda, pero serían reemplazados por Chris Kilmore y Ben Kenney.
Incubus se ha consolidado como una de las bandas más influyentes del rock alternativo, con un sonido que fusiona elementos de funk, metal, hip-hop y electrónica, la banda ha sabido reinventarse a lo largo de los años, manteniendo siempre su esencia, este grupo encaja en muchos géneros musicales; rock alternativo, hard rock, nu metal y más, tienen una gran variedad de estilos, sus canciones se han convertido en verdaderos himnos para una legión numerosa de fanáticos en todo el mundo.
Los clásicos de Morning View y otros himnos de Incubus
El álbum Morning View, lanzado en 2001, marcó un punto de inflexión en su carrera, con un sonido más melódico y atmosférico en comparación con su antecesor, Make Yourself (1999), con éxitos como “Wish You Were Here”, “Nice to Know You” y “Warning”, el disco se convirtió en un referente del género, posicionándose en los primeros lugares de las listas y obteniendo certificaciones de platino.
El concierto en Santiago será una oportunidad única para escuchar en vivo cada una de las canciones de Morning View, un álbum que, más de dos décadas después de su lanzamiento, sigue resonando con fuerza entre los fanático, además, la banda incluirá en su setlist algunos de sus mayores himnos, entre los temas más esperados de la noche se encuentran:
📀 «Wish You Were Here» (Morning View, 2001)
Se filmó originalmente como un video muy diferente, aunque la mayoría de los videos de Incubus se filman en un solo día, este requirió un concepto completamente nuevo y una nueva filmación, desafortunadamente, los ataques del 11 de septiembre ocurrieron poco después de que saliera «Wish You Were Here», y el video original, aunque no relacionado, fue considerado insensible por los productores de MTV por emular la película «Head» de los Monkees, en la escena, la banda salta de un puente para escapar de una multitud de fanáticos que gritan, pero dadas las personas que se vieron obligadas a saltar de edificios en llamas para tratar de escapar, fue mucho menos divertido y más conmovedor. Sin embargo, es una canción espectacular y a menudo reproducida, y el video rehecho es más dócil.
📀«Nice to Know You» (Morning View, 2001)
La introducción de «Nice to Know You» desmiente lo fuerte que golpea una vez que comienza, desde la guitarra que llora hasta las letras ocasionalmente amargas, a veces hermosas, es una dicotomía, este es un tema sobre mirarse en el espejo y ver realmente a la persona que te devuelve la mirada. A veces es una buena experiencia, otras veces no, pero siempre es necesario y revelador.
📀«Warning» (Morning View, 2001)
Un llamado a despertar «Warning», es un tema que, más allá de su accesibilidad melódica, encierra un mensaje profundo y casi profético sobre la importancia de vivir el presente, la canción sumerge al oyente en una atmósfera etérea con su distintivo riff de guitarra, cortesía de Mike Einziger, que combina delay y efectos ambientales para generar una sensación de movimiento constante, la base rítmica de José Pasillas (batería), el bajo ofrece un groove dinámico y preciso, mientras que los sintetizadores aportan un matiz psicodélico que refuerza la naturaleza introspectiva de la letra, Brandon Boyd, con su inconfundible tono vocal, nos narra la historia de una mujer que, un día, simplemente desaparece después de haber despertado a una verdad que el resto del mundo ignora.
📀«Are You In?» (Morning View, 2001)
El groove relajado de Morning View, «Are You In?» es uno de sus temas más distintivos de la banda, con una vibra relajada y un groove contagioso, este representa la faceta más sensual y atmosférica de los californianos, desde su primer compás, «Are You In?» nos sumerge en un beat hipnótico con un bajo funky que se fusiona a la perfección con la batería minimalista de Pasillas. la guitarra mantiene sutil, con acordes suaves y texturas envolventes, mientras que la voz de Brandon, con su característico fraseo relajado y envolvente, le da a la canción un aire casi hipnótico.
📀«Circles» (Morning View, 2001)
La dualidad entre caos y armonía, Incubus es una banda que ha sabido moverse entre la agresividad del rock alternativo y la introspección melódica, y «Circles», uno de los cortes más dinámicos de Morning View, este tema es prueba de ello, con una energía arrolladora y cambios de ritmo que reflejan la dualidad entre calma y tormenta, la canción encapsula la esencia del álbum: una búsqueda de equilibrio entre lo crudo y lo etéreo.
La letra de «Circles» habla de la sensación de estar atrapado en patrones cíclicos de la vida, ya sea en relaciones, pensamientos o situaciones frustrantesm frases como «You think you’re never wrong / You live what you’ve learned» transmiten la idea de lidiar con alguien terco o con una realidad que parece inmutable. Sin embargo, más que una simple queja, la canción también sugiere la posibilidad de romper con esos ciclos y evolucionar.
📀 «Drive» (Make Yourself, 1999)
Una introspección musical sobre el miedo y la autoconfianza, lanzado en el álbum Make Yourself, “Drive” es, sin duda, uno de los temas más icónicos de Incubus. Con una combinación de melodías acústicas suaves, letras introspectivas y una producción pulida, la canción logró posicionarse como el mayor éxito comercial de la banda, alcanzando el primer lugar en el Billboard Modern Rock Tracks en el año 2001.
La letra gira en torno a la lucha contra el miedo y la incertidumbre, planteando la pregunta existencial: «Whatever tomorrow brings, I’ll be there with open arms and open eyes, yeah.», esta frase encapsula el mensaje central de la canción: enfrentar el futuro con valentía y determinación en lugar de dejarse controlar por el miedo.
Musicalmente, Incubus se aleja de sus raíces más cercanas al funk metal y al nu-metal para explorar un sonido más accesible y melódico, la producción, a cargo de Scott Litt, refuerza este enfoque, dando protagonismo a la instrumentación limpia y a la voz de Boyd, cuya interpretación transmite una sensación de vulnerabilidad y esperanza.
A nivel de impacto cultural, “Drive” se convirtió en un himno generacional, siendo un referente del rock alternativo de finales de los 90 y principios de los 2000, su mensaje sobre la autoconfianza y la superación personal sigue resonando entre los oyentes hasta la actualidad.
Con este tema, Incubus demostró su versatilidad y madurez musical, consolidando su identidad dentro de la escena alternativa. “Drive” no solo impulsó el éxito del álbum Make Yourself, sino que también reafirmó a la banda como una de las más influyentes de su época.
📀 «Megalomaniac» (A Crow Left of the Murder…, 2004)
Lanzado como el primer sencillo de A Crow Left of the Murder… (2004), “Megalomaniac” marcó un regreso más agresivo y politizado para Incubus, con una fusión de rock alternativo, elementos progresivos y una dosis de crítica social, el tema se convirtió en una declaración de intenciones, desafiando figuras autoritarias y cuestionando el abuso de poder.
Desde los primeros compases, la canción establece una atmósfera tensa con un bajo oscuro y una introducción etérea, que pronto se transforma en un estallido de guitarras distorsionadas y baterías enérgicas. La interpretación vocal de Brandon Boyd oscila entre versos melódicos y un estribillo explosivo que repite la frase: «Hey, megalomaniac, you’re no Jesus, yeah, you’re no f**ing Elvis.»*, este mensaje directo y provocador sugiere una crítica a líderes políticos y figuras de poder con actitudes mesiánicas y egocéntricas.
A nivel sonoro, Megalomaniac se aleja del sonido más accesible de Morning View (2001) y adopta una estructura más dinámica y progresiva, con cambios de ritmo que refuerzan la intensidad del mensaje, el videoclip, dirigido por Floria Sigismondi, refuerza la carga política de la canción con imágenes de propaganda, simbolismo religioso y referencias a la opresión, lo que generó controversia y llevó a que algunas cadenas censuraran su transmisión en horario diurno.
En términos de impacto, “Megalomaniac” se convirtió en un himno de protesta para muchos oyentes que veían en su letra una denuncia contra gobiernos autoritarios y figuras con tendencias dictatoriales, a nivel comercial, alcanzó el primer puesto en el Billboard Modern Rock Tracks, consolidando a A Crow Left of the Murder, como un álbum clave en la evolución de Incubus, un grito de rebeldía contra el poder absoluto.
📀«Anna Molly» (Light Grenades, 2006)
Incubus y su enigmática historia de amor y obsesión, la banda lanzó Light Grenades, un álbum que marcó una evolución en su sonido, explorando matices más agresivos y dinámicos en comparación con sus trabajos anteriores, dentro de este disco, «Anna Molly» emerge como una de las canciones más enérgicas y memorables, fusionando el característico rock alternativo de la banda con una historia que oscila entre el amor idealizado y la desesperación por lo inalcanzable.
Un nombre enigmático y una narrativa intensa «Anna Molly», juega con un ingenioso juego de palabras que fonéticamente se escucha como «anomaly» (anomalía en inglés), lo que refuerza la idea de una figura etérea, difícil de definir y alcanzar, la letra, interpretada con una intensidad característica por Brandon Boyd, describe a una mujer misteriosa que se convierte en una obsesión para el protagonista, representando tanto la perfección inalcanzable como el tormento de su ausencia.
El sencillo no solo destacó dentro de Light Grenades, sino que se convirtió en un éxito instantáneo, alcanzando el N° 1 en la lista Billboard Modern Rock Track, su videoclip, dirigido por Frank Borin, refuerza la atmósfera de misterio y desenlace inesperado, dejando abierta la interpretación sobre si Anna Molly es real o solo una ilusión creada por la mente del protagonista.
📀«Pardon Me» (Make Yourself, 1999)
En 1999, Incubus lanzó Make Yourself, un álbum que marcó un antes y un después en su carrera, consolidando su identidad dentro del rock alternativo y el nu-metal con una fusión única de agresividad, introspección y experimentación sonora, dentro de este trabajo, «Pardon Me» se convirtió en uno de los temas más icónicos del disco, explorando la lucha interna, la frustración y el deseo de renacer en medio del caos.
La letra de «Pardon Me» nace de una experiencia personal de Brandon Boyd, quien, tras leer sobre la combustión espontánea y atravesar una crisis existencial, plasmó en la canción una metáfora de autodestrucción y renacimiento, la frase “Pardon me while I burst into flames” (Perdón mientras estallo en llamas) representa ese punto de quiebre en el que una persona siente la necesidad de dejar atrás su vieja identidad para transformarse en algo nuevo, el tema toca cuestiones universales como la ansiedad, la alienación y la resiliencia, convirtiéndose en un himno para quienes buscan sentido en medio de la confusión.
📀«Stellar» (Make Yourself, 1999)
Dentro del influyente álbum Make Yourself, Incubus entregó una de sus piezas más etéreas y melódicas con «Stellar», un tema que captura la sensación de enamorarse a través de metáforas espaciales y una producción envolvente, en contraste con la agresividad de «Pardon Me» o la energía de «Drive», esta canción se sumerge en una atmósfera casi onírica, transportando al oyente a un viaje sensorial donde el amor es tan inmenso e inexplorado como el universo.
Un amor que desafía la gravedad, la letra de «Stellar» es una invitación a compartir una experiencia trascendental con otra persona, evocando imágenes de flotar en el espacio y desafiar la realidad, la frase «Meet me in outer space» (Encuéntrame en el espacio exterior) no solo refuerza la temática cósmica, sino que también sugiere un amor tan profundo que parece elevarse por encima del mundo terrenal.
📀«Love Hurts» (Light Grenades 2006)
Un éxito de su álbum «Light Grenades». Esta canción es absolutamente hermosa, en muchos sentidos. Es como si estuviera reflexionando sobre su propia vida cuando era niño. Brandon Boyd pone tanto sentimiento en su voz y las letras que realmente llega a tu corazón. No hay un significado elaborado o una interpretación de esta canción. Es simple, el amor duele. No importa qué tipo de amor sea; duele pero también puede hacerte sentir vivo.
La cita imperdible: 04 y 05 de abril en el Movistar Arena
Con más de 30 años de trayectoria, Incubus sigue demostrando por qué es una de las bandas más queridas del rock alternativo, su regreso a Chile con este espectáculo especial promete ser un reencuentro épico con su fiel público, que ha crecido con su música y espera con ansias una noche llena de nostalgia y energía.
📅 Fecha: 04 y 05 de abril de 2025
📍 Lugar: Movistar Arena
🎟️ Producción: Lotus
🎟️Entradas: Aquí
✍🏻Reseña: Lisbeth Castillo
Más eventos musicales AQUÍ
- Suede regresa a Chile: Un viaje inolvidable a través del britpop y el rock alternativo
- Lollapalooza Chile trae un nuevo show gratuito: Francisca Valenzuela en el Museo de la Memoria
- ¡ Los Cafres en el Teatro Coliseo !
- ¡Nicky Jam en Chile! El rey del reguetón encenderá el Movistar Arena el 16 de marzo de 2025
- David Guetta & Sia se reúnen en un poderoso nuevo himno »Beautiful People»